Антон Хитров, известный под псевдонимом The Khitrov — Российский музыкант, работающий в жанрах Deep House, Progressive и Indie Dance. Он является владельцем музыкального лейбла VSA Recordings, который входит в топ-100 лучших лейблов в жанре Hype Electronica. Начал свою творческую карьеру в 2009 году и с тех пор завоевал популярность среди любителей электронной музыки по всему миру.
Антон, привет. Для тех, кто впервые слышит имя The Khitrov, как бы ты описал себя?
Я прямой человек. Без лишней позы. Я делаю музыку так, как ощущаю жизнь — честно, иногда жёстко, но всегда по-настоящему. Людям это нравится, потому что они чувствуют, что я не играю роль.
— Почему именно псевдоним “The Khitrov”? Что за ним стоит?
Это не придуманный образ. Это продолжение моего характера. В нём есть спокойная сила и внутренняя уверенность. Я не делал из себя персонажа, он появился естественно — из того, как я говорю, как двигаюсь, как выбираю слова.
— Ты сам себе продюсер. В индустрии это редкость. Почему выбрал такой путь?
Потому что свобода — важнее всего.
Когда ты зависишь от чужого мнения, пропадает вкус правды. А мне важно, чтобы каждое слово и звук были моими. Да, ответственность больше, но результат чище.
— Часто говорят, что продюсеры “решают”, кто взлетит. Ты согласен?
Нет. Сейчас решает алгоритм и аудитория. Продюсер может помочь, но он не волшебник. Если в музыке нет личности — она живёт пару дней. Поэтому я развиваю свой звук и свою подачу, чтобы люди слушали не “потому что вылетело”, а потому что цепляет.
— Почему, на твой взгляд, многие талантливые артисты остаются в тени?
Потому что музыка сегодня — это не только музыка.
Это личность, видение, энергия.
Многие делают крутые треки, но за ними нет человека. А люди хотят слышать историю, а не просто биты. Я это понял и поэтому не прячусь — говорю так, как думаю.
— Ты спокойно и уверенно реагируешь на критику. Это откуда?
Потому что я знаю, куда иду.
Критика — это шум. А я слушаю путь, а не шум. Если человек говорит дело — я слышу. Если пытается навязать взгляд — я просто улыбаюсь и иду дальше.
— Какие специалисты, по твоему опыту, чаще всего оказываются переоценёнными?
Те, кто продают воздух: “контакты”, “залет”, “чудо-продвижение”.
Если человек реально полезен — это видно без презентаций. Результат либо есть, либо его нет. Всё остальное — шоу для новичков.
— Что тебя больше всего раздражает в индустрии?
Иллюзии.
Многим хочется верить в быстрый успех. Из-за этого много фальши, давления, масок. Но когда ты идёшь своим путём и ничего не играешь — это многих триггерит. Я это вижу, но меня это не останавливает.
— Ты часто говоришь про звучание. Что формирует твоё?
Внутренняя борьба.
Я не пишу про одно и то же. Моя музыка — это смесь силы и эмоций. Где-то она жёсткая, где-то — тёмная, где-то — открытая. Но всегда живая. Я переписываю партии, пока не почувствую: “всё, это правда”.
— Как относишься к TikTok-культуре? Многие артисты её ненавидят.
Это инструмент.
Он работает — вопрос в том, кто им управляет.
Если делать трек ради TikTok — это тупик.
Если сделать честный трек, который там залетит — это плюс. Я придерживаюсь второго.
— Многие артисты гонятся за цифрами. Это про тебя?
Нет. Цифры важны, но они не вечные.
Вечным может стать только содержание.
Если трек живёт в людях — его не нужно “проталкивать”.
— И последний вопрос: если твой следующий трек станет вирусным — что люди должны почувствовать?
Что я не ради хайпа.
Что я говорю то, что проживаю.
Если музыка взлетит — значит, людей нашла именно та эмоция, которую я вложил. И в этом для меня настоящий смысл.
